Этот шедевр изменит ваше представление об искусстве навсегда!

Окунитесь в мир прошлого: корсеты и фижмы, воздушные платья и изящные головные уборы – таковы были выборы модниц, изображенных на портретах именитых русских мастеров кисти.

Сарра Фермор в наряде придворной дамы

Портрет Сарры Элеоноры Фермор

Сарра Фермор, являясь дочерью Виллима Фермора, заметного государственного и военного деятеля с шотландскими корнями, была запечатлена художником Иваном Вишняковым в возрасте десяти лет. В те времена девичий костюм уже повторял роскошь взрослого наряда, включая жесткие корсеты. Придворный костюм Фермор, названный в России "роба", возник при французском дворе в XVII веке. Особенностью было отсутствие необходимости в корсете благодаря усиленной лифовой части.

Этот наряд был сшит из дорогого шелка с рисунком разбросанных по светлому фону цветов, в соответствии с модой эпохи. Причудливые узоры создавались с помощью техники «броше», и ткани часто привозили из Англии. После нескольких лет эксплуатации такие платья часто перекраивали, отдавали на нужды церкви или в театры для костюмов.

Екатерина II на прогулке

Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке

На картине Владимира Боровиковского Екатерина II изображена не во дворцовой обстановке, а на прогулке в парке. Этот портрет напоминает сцену из «Капитанской дочки» Пушкина, где Маша Миронова встречает императрицу в повседневном чепце и капоте. В то время как Елизавета Петровна любила роскошь, Екатерина предпочитала сдержанный стиль в обыденной жизни, выбирая белые атласные капоты для утренней носки. На портрете она в голубом капоте и чепце, украшенном кружевами и драпировками, что свидетельствует о непревзойденном вкусе.

Наталья Гончарова: легкость и изящество

Портрет Натальи Гончаровой

На портрете Александра Брюллова Наталья Гончарова предстает в воздушном платье, однако за его кажущейся легкостью скрывались сложные конструкции корсетов и нижних юбок, формирующие идеальный силуэт. Короткие «береты» на рукавах обрамляли плечи, создавая подчеркнуто широкий верх, гармонично контрастировавший с тонкой талией и пышной юбкой.

Зачастую прически, как у Гончаровой, дополняли образ: гладко зачесанные волосы и плетеные косы формировали корону на голове. Особое внимание привлекала фероньерка, возвратившаяся в моду в XIX веке, придавая образу утонченную завершенность.

Елизавета Мартынова в историческом наряде

Портрет Елизаветы Мартыновой

Константин Сомов пленительно изобразил Елизавету Мартынову в драгоценном платье, навивающем воспоминания о XVIII веке. Несмотря на его массовое восхождение в 1850-х годах как часть «второго рококо», платье Мартыновой вызывает фантасмагорические воспоминания о былых временах. Декольтированный наряд был редкостью для дневной носки, но в целях художественного выразительности Сомов позволил себе отклонение от норм.

Княгиня Орлова и ее колоссальная шляпа

Портрет княгини О.К. Орловой

Княгиня Ольга Орлова, знаменитая своей страстью к моде, вошла в историю благодаря портрету Валентина Серова, где вся суть изображения сосредоточена на впечатляющей шляпе. Этот головной убор, декорированный крупными розами, выделяется на фоне своей эпохи благодаря своему непревзойденному размаху. Даже дочь художника, Ольга, вспоминая визит взрослой княгини, рисовала образ "подноса с цветами".

Когда портрет был обнародован, Орлову обвиняли в том, что шляпа затмила ее облик. Князь Феликс Юсупов в своих мемуарах подчеркивал влияние шляпы на все произведение, намекая на непревзойденное влияние данного аксессуара в моде той эры.